媒体见面会现场，《叶限姑娘》剧组展示了剧中的精彩片段。
中国网6月3日讯 中国儿童艺术剧院创排的2019年首部新戏——新偶戏·儿童剧《叶限姑娘》将于6月7日端午佳节在假日经典小剧场首演。
该剧取材于唐代笔记小说《酉阳杂俎》，其中《叶限》篇被认为是世界上最早的关于“灰姑娘”类型童话的完整记录。
“这部戏名曰新偶戏，就是希望把一个古老的故事讲出新意来，用一种不是司空见惯的方式，在中国儿艺的舞台上创造出新的演出样式来。”在今天举行的媒体见面会上，中国儿童艺术剧院院长尹晓东如是说。
小说《叶限》之所以被称为“世界上第一个灰姑娘类型”的故事，是因为其中包含了后母虐待、神力相助、集会出彩、以鞋验身、嫁与王公等欧洲童话《灰姑娘》的全部要素。但新偶戏《叶限姑娘》在保留上述关键情节的基础上，进行了较大改动，力图创造出一个既有中国意蕴，又灵动、有趣的故事。
编剧孙梦竹说，“无论是中国的《叶限》还是欧洲童话《灰姑娘》，女主人公都是在无意间受到了‘神力’的帮助，这不禁让人感觉：叶限和灰姑娘能获得美好生活的原因是她们足够幸运。然而现实生活中，任何人的‘好机遇’都是靠自己赢取的，归根结底是个人品质和个人努力的结果。”因此，在该剧中，孙梦竹将叶限和带有神力的小鱼相遇的情境改为：叶限在自身难保的情况下救助了小鱼，这为她之后得到小鱼的帮助提供了合理性的解释，也有助于“其美好的品质帮助她走出困境”这一创作理念的传达。
媒体见面会现场，《叶限姑娘》剧组展示了剧中的精彩片段。
“《叶限姑娘》在中国木偶史上呈现了一个全新的偶戏，将给观众带来前所未有的观剧体验。” 中央戏剧学院偶剧系副主任、国际木偶联会会员胡万峰表示，为了让《叶限姑娘》中的木偶灵活精致，舞台视觉设计采用一种非写实的造型表现手法，人物造型表面运用材料质感及肌理效果表现历史的年代感，同时用简洁的几何图形流露出现代气息。木偶造型方面，选用儿童熟悉的钮扣作眼睛，拉近与孩子的距离，给观众留下假想的空间。他表示“叶限”的故事发源于广西壮族地区，因此，此次设计在中国传统文化中选取壮族铜鼓与花山岩画为创作灵感。
木偶虽然没有生命，但演员将自身的表演能量注入木偶，给木偶以灵魂，令其“活”起来。《叶限姑娘》剧组集结了七位表演能力很强的演员，其中包括获得过中国戏剧最高奖项“梅花奖”的国家一级演员唐妍、刘晓明。
该剧导演、中国儿艺优秀青年导演毛尔南表示，尽管木偶脸上没有一颦一笑，但观众却能从它的身体、动作发现它的情感变化，从它没有表情的脸上感觉出最细腻的情感，这是人偶合一的最佳境界。
媒体见面会现场，《叶限姑娘》剧组展示了剧中的精彩片段。
毛尔南说，这部作品被称为“新偶戏”，是因为主创和演员在不断探索一种能够在地面自由行走，在空中自由行动，在舞台上不受调度局限的偶。“偶的每个关节都很灵活，它的运动方式不仅要符合人体的运动学，还要符合舞台假定性原则下木偶的运动规律。每个偶连脚踝、手指都要有它的韵律感和节奏感。我一直坚信本民族才能创作出本民族文化中的独特韵味。
对白少是偶戏的一个特点，于是音乐语言成了推动情节发展、烘托情境氛围、补充内容表达的重要手段之一。担任《叶限姑娘》作曲的青年作曲家张艺馨用西洋管乐铺底，用民族乐器作为色彩元素，丰富音乐的立体感受。“多数情况下，我会在排练现场通过即兴伴奏的方式寻找灵感，为了让小朋友对每个人物的出场更加明确，我为每个角色设定了一种代表乐器：例如叶限的代表乐器我选用了长笛，代表了年轻女孩的清新、温柔；再例如鱼的代表乐器我选用了中国笛子，既和叶限有一种呼应，又能有神秘的感觉。”
尹晓东表示，无论民族和国度，人类的美好情感都是相通的；无论年代远近，人类对幸福生活的向往都是一致的。这就是东西方为何都有着“灰姑娘”故事的原因。剧院的每一部新创剧目都是一次有目的的艺术实践。尹晓东说，在众多的艺术形式中唯有儿童剧是以观众服务对象命名的。儿童的世界是多彩的，他们对这个世界的感知也应是多样的。不断尝试新的题材和艺术形式，为孩子们提供更丰富的精神滋养，是剧院艺术家的共同追求。
