《画相》携众艺术家探讨“油画文化推广普及创新形式思考”

时间:2019-03-11 11:54      来源:新华网      作者:佚名

3月9日,由《画相》节目组与中央美术学院美术馆共同举办的“雅俗之间——油画 文化 推广普及创新形式思考研讨会” , 在中央美术学院美术馆举行 。

中央美术学院美术馆馆长张子康,中国美协 油画艺委会副主任、中央美术学院教授 张元,北京师范大学教授 、美学家、艺术批评家孙津,中国军事博物馆画家、澳大利亚新南威尔士美术学院客座教授邢俊勤,中国艺术研究院特聘研究员、俄罗斯列宾美术学院名誉教授、《画相》节目主讲人韩玉臣, 阿里巴巴文化娱乐集团优酷泛文娱中心总监李炳 ,《画相》节目总制片人袁艺心,以及人民日报海外版、新华网、环球网等十余家媒体记者出席。值得一提的是,油画届老前辈中央美术学院教授 苏高礼先生,通过视频的方式表达了美好祝福。

与会嘉宾合影

本次研讨会以绘画类人文节目《画相》的热播为契机,围绕油画文化的普及推广展开。各嘉宾探讨了油画艺术公众普及的重要性,油画文化传播的形式创新 ,《画相》视频文化节目对于油画文化推广的意义和价值。嘉宾们 现场回答了媒体记者,以及艺术类学生提出的不同问题,对其中的职业发展给出了积极建议 。

嘉宾研讨

对于此次研讨会, 中央美术学院美术馆馆长张子康表示,这是中央美院美术馆最接地气的活动,因为美术馆是一个学生平台, 开展文化的新知识,艺术的新知识的研讨是美术馆重要的学术支撑点。同时他也表示,《画相》节目在这里举办研讨会,对美术馆新知识点的认知形成具有很好的放大效应 。

中央美术学院美术馆馆长张子康致辞

《画相》节目作为优酷热播的油画人文节目,秉持着油画文化的传播普及理念。《画相》节目总制片人袁艺心介绍了节目通过对油画名作的讲解、油画和画家背后的故事、时代背景的 分析,以及画作所蕴含的生活百相的诠释,带领公众走进油画的多彩世界。

《画相》节目主讲人韩玉臣在致辞中,先是以切身的感受分析了中国观众对西方油画认知的欠缺,据此节目以经典油画作品为范例,分析创作的艰难,揭示画家身心的酸甜苦辣,让更多的人通过其中折射出来的人生哲理,人性本质,潜移默化润物细无声地提升审美观念。

中国艺术研究院特聘研究员、俄罗斯列宾美术学院特聘教授、《画相》节目主讲人 韩玉臣致辞

中央美术学院教授张元认为 ,《画相》节目的切入点非常巧妙 ,因为它从油画延伸到画作背后的人生意义,容易普及并 成为热议的话题 。

北京师范大学教授孙津和中国军事博物馆画家邢俊勤 , 则给予了《画相》节目极高的评价:“中国没有永久陈列的美术馆,给我们学习传播阅读经典作品带来很大的困难,但今天是一个自媒体时代,每一个人都是发送员,每一个人都是接受员,《画相》节目用这样的空间来传播,是一个没有围墙的美术馆。”

作为《画相》节目的独家播出方,优酷给予了节目高度重视与大力支持。 李炳在现场给出了原因:《画相》把以前高高在上的殿堂级的油画艺术,采用一种更潜移默化的或者更生动的语言,和更大众的人群拉近距离,这是很好的尝试,优酷愿意推动高雅艺术与大众的对接。

阿里巴巴文化娱乐集团优酷事业群 、 泛文娱中心资深总监李炳 致辞

袁艺心在接受记者采访时也表示,油画不应该高居在殿堂之上,而应该走向“寻常百姓家”,这也是做《画相》节目的初衷。

《画相》节目总制片人袁艺心致辞

尽管随着公众文化素质和审美水平的不断提高,越来越多的人对艺术产生兴趣,但作为舶来品的油画艺术,在中国只有百来年时间, 油画还有很大的空间,公众审美也需要一个积淀过程,而普及性的美术教育和公众审美能力的提升就显得尤为重要。如果说专业美术教育为油画艺术的发展培养新生代人才,那么,油画艺术和油画文化的普及性传播,则是提升大众审美、培养油画群众基础的有效手段。

高校学生现场观看研讨会

此次“雅俗之间——油画文化推广普及创新形式思考研讨会”,是对油画未来发展的探讨,与会嘉宾精彩的观点无不彰显他们的深度思考, 特别是他们与媒体记者及大学生的对话和碰撞,更具有时代性和前瞻性。 我们相信,在众多富有责任感和使命感的艺术家、教育机构、工商企业、新闻媒体以及 各界人士的积极推动下,中 国的油画事业必将迎来更加美好的未来!

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